Ich heiße Cody Cameron, bin einer der Regisseure.
Ich bin Kris Pearn. Ich bin der andere Regisseur von Cloudy With a Chance of Meatballs 2.
- Zwei. - Zwei.
Wir arbeiten für Sony Pictures Animation. Ein echt witziges Logo.
- Das waren tanzende Buchstaben. - Und sie arbeiten für Columbia Pictures.
Diese Titel stammen von Chad Stewart und Todd Pilger, stimmt's?
Das war während der ersten Tests ganz zu Anfang des Prozesses, oder?
Diese Buchstaben entsprachen unserem Stil, nicht wahr?
Ja. Justin Thompson entwarf sie.
Hier ist eine Rückblende, die dem Publikum Flint als kleinen Jungen zeigt.
Und wir lernen die neue Figur kennen, die die ganze Geschichte verändert.
Hier ist euer Gastgeber, Chester V.
Das ist V.
Willkommen zurück, liebe Wissenschaftsfreunde.
Ich widme mein Leben der Erfindung der Zukunft.
Aber jeder Traum hat einen Anfang.
Ich erinnere mich noch immer an meine erste Erfindung:
Dieses kleine Foto erinnert mich an Matt Taylor, einer unserer Synchronsprecher.
Ja, ich finde, er wird jünger, wenn er älter wird.
Aber das ist kein Bezug auf einen Film, in dem einerjünger wird.
Chesters Essriegel...
das ist gewissermaßen unsere Essensversion des iPods in dem Film.
Ja, ja.
Diese ganze Eröffnung hier wurde inspiriert...
von Sachen, die wir sahen, als wir klein waren.
Von den Wissenschaftssendungen in den 80ern.
Ja, und von einem Programm, das sonntagabends lief.
Hier ist Barb Kristen Schaal gibt ihr die Stimme.
...die Welt verändern?
Und der Gedanke dabei war im Grunde, dass er Barb im Fernsehen sah...
und dadurch zu Steve inspiriert wurde.
- Unser revisionistische Entwicklung. - Hier Material aus dem ersten Film.
Das war Gratismaterial für unsere Animatoren.
Ja. Die Bilder dieser Rückblenden waren bei 1,5K und unser Film war bei 4K.
Wenn man ganz genau hinsieht, sind sie nicht so attraktiv wie unser Film.
- Alt eben. - Ja.
Es ist alte Technologie.
Aber bequem wie ein alter Schuh.
Ja. Und die Füße bleiben warm.
Cody und ich arbeiteten beim ersten Film mit.
- Ja, du warst leitender Autor. - Ja, viereinhalb Jahre.
Das da war meine Szene, der Burger-Regen.
- Wie fühlt sich die Reise in die Vergangenheit an? - Aufregend.
Du erinnerst dich an Steves Problem mit den Gummibären.
So was machen wir in dem Film nicht so.
Im Finale kommen tanzende Gummibären vor.
Er kommt inzwischen mit den Gummibären klar.
Das ist die Kehrseite der Aufnahme aus dem ersten Teil...
wo die Wolken aufreißen. Wir wollten von unten drehen.
Hier ist viel mehr Essen, als wir es ursprünglich hatten.
Noch etwas Revisionismus.
Wenn man die beiden DVDs direkt vergleicht, merkt man das.
- Hier ist die ganze Truppe. Nudelmann. - Ja.
Die Glaskuppel von Flints Auto war in dieser Aufnahme.
- Im ersten Film haute es die weg. - Ja. Und sie waren schmutziger.
Im ersten Film verbrannte sich Flint den halben Kopf.
- Versengt, ja. - Versengt.
Sams Gesicht ist nicht verschmiert.
Sie hat Schmutz auf dem T-Shirt, aber nicht im Gesicht.
- Dreck auf dem T-Shirt. - Dreck auf dem T-Shirt.
Ein dreckiges Shirt.
Hier macht ihr Flint eine Art Antrag, aber eben wie so ein Nerd...
er fragt sie, ob sie mit ihm arbeiten will.
- Ich glaube, das war mein Magen. - Dein Magen?
Es ist hart, in einem Film über Essen zu arbeiten.
Essen! In meinen Magen, Essen.
Hier erfinden sie sozusagen den MacGuffin des Filmes...
dieses Sparkswood.
- Niemals. - Niemals wieder, nie wieder!
Ich habe den Namen jetzt schon vorher verraten.
- Hoffentlich kennen Sie den Film. - Ja.
Wenn Sie hiermit anfangen, ist Ihr Unterhaltungswert vermindert.
Wir machen diesen Kommentar, bevor der Film rauskommt.
Hoffentlich wird er ein Hit.
Hier ist Hühnchen Brent im Hühneranzug.
Mannys Einzel-Pinselstrich. Geniale Zeichnung.
Die Zeichnungen auf dem Papier stammen alle von Kindern...
unserer Abteilung für visuelle Entwicklung.
Also... Außer dem kleinen Kacka-Bremsstreifen.
Der stammt von Justin, unserem Szenenbildner.
Oder ist der kleine Streifen von Dave Bleich?
- Vielleicht von beiden. - Ok. Man brauchte zwei Finger.
Zwei Leute. Da war ein Rattenvogel auf dem Kopf.
Fernseher mit Fernbedienung, eine der besten Figuren im ersten Film.
Und hier sieht man Chester V wieder.
- Diesmal ist sein Bart aber weiß. - Er ist viel älter.
- Das beweist, dass Zeit verging. - Ja.
Da wirft er mit humanitärer Hilfe um sich.
- Pflaster, Hosen, Wasser, solche Sachen. - Solche Sachen.
Und wir wollten die Aufmerksamkeit auf die Weste lenken...
denn auf sie ist Flint im ganzen Film scharf.
Es ist eine Art Karotte, der er hinterherläuft.
- Ja. Schau. Sie sieht wie eine Karotte aus. - Es ist eine.
Chester erinnert in seiner Form an eine Glühbirne.
Seine Designsprache ist in allem, was er berührt.
- Gute Idee. Glühbirnen. - Ja.
Gerade zeigten wir die Hologrammsache.
Wir... Sobald wir das im Film etabliert haben.
Chester erschafft diese Hologramme...
und aus ihnen poppen diese Weißwandtafeln hervor.
Sie sind ziemlich hilfreich.
Was? Wir sollen alle gehen?
- Pflaster. Manny hat Pflaster. - Und Hosen. Siehst du Joe Towns Hosen?
Joe Towns hat Hosen an. Warum?
- Er hat Hosen an. - Warum hat er Hosen an?
Nudelmann schaut in die falsche Richtung. Ein Gag der Animatoren.
In der rechten Ecke tragen vier Jungs das gleiche blaue karierte T-Shirt.
Was wir bei dem Film moderner machten, waren unsere Massenaufnahmen.
Wir nahmen die alten für das Stück...
man sieht mehr sich wiederholende Figuren.
- Ein toller Mais da hinten. - Er sieht echt aus.
...ehe ihr es euch verseht,
Außer dir, Flint Lockwood.
Mir? Warum?
Das konnten wir auch machen, einfach rezitieren...
Den Dialog?
- Hey, der Kerl hier... - Ja. Wessen Stimme ist es?
Das ist ein guter Mann. Echt talentiert, schwer zu kriegen.
Hologramm-Technologie. Genial.
Wir hatten eine Menge Spaß, wenn Hologramme Dinge berührten.
- Oder nicht berührten... - Dinge nicht berührten.
Das kann gruselig sein.
Er wird jetzt gleich das Kinn berühren.
Ich verstehe, Lockwood.
Aber wenn du wie ich...
Genau da. Du wurdest von einem Hologramm berührt.
Sam steht natürlich total hinter ihm und wir wollten sicherstellen...
dass Flint auch ehrte, wovon sie gerade erst geträumt hatten.
- Blauer Stift. - Aber orangefarbene Weste.
- Wie kam es dazu? - Zauberei. Ein Zauberstift.
Ein Continuity-Fehler. Da ist Joe Town.
Und schon sind sie weg.
Das ist der beste Tag aller Zeiten!
Es war der beste Tag. Aber, warte nur.
Wir diskutierten lang, wann die Chester-Seifenblase platzen...
und das Publikum erfahren sollte, dass er ein Böser ist.
Offenheit war für uns das Beste.
Wir machen es direkt hier.
Toll, wie das Hologramm so unterwürfig ist.
...von unserem wahren Plan.
Was ist der wahre Plan?
- Eroberung der Erfindung? - Ich lache als Einziger.
Ich muss über Chesters verräterische Namen für seine Pläne lachen.
Und das rührte daher...
Alles, was er berührt, kann leicht benutzt werden.
Später im Film sieht man...
Essen kann leicht aus Käfigen ausbrechen.
Hier sind unsere Eröffnungstitel von Todd Pilger.
- Und eigentlich... - 3D.
Ursprünglich machte Glenn Harmon eine 2D-Version.
Dann griff Todd das auf und machte eine 3D-Version.
Gute Leute.
Jetzt springen wir nach San Franjose, Kalifornien.
- Er ist wieder in seinem Labor. - Ja, es ist voller 3D.
- Warum ist er wieder in seinem Labor? - Diese Tiefe!
Es ist nur ein Gag. Es war ein magischer Vorhang.
Hier ist die Idee, dass Flint und Tim zusammenwohnen...
in dieser Einzimmerwohnung in San Franjose...
und Flint ist jetzt eher ein Jugendlicher.
- Seine Freundin wohnt gegenüber. - Natürlich.
Sie können Händchen halten und so. Es ist alles sehr freundlich.
Da ist sie. Die sonnigste Wetterfee.
Und die ganze Truppe ist auch dabei...
und unterwegs zu deren neuen Tätigkeiten.
- Drei Jungs in Blau. - Es ist ein LIVE CORP-Bus.
- Sasquash. - Sasquash.
Da ist... Die LIVE CORP...
- Nudelmann. - Nudelmann.
- Das war aufregend. - Ja.
- Joe Town. - Joe Town. - Joe Town.
Der Bus fährt ins schöne... Hübsch. ...San Franjose, Kalifornien.
Und hier ist LIVE CORP.
Wie eine Straße nach Alcatraz mit gigantischer Glühbirne.
Man beachte die Farben Orange und Grün auf weißem Hintergrund.
- Oft zu sehen. - Chesters Markenzeichen.
Man beachte die Menge in dem Abschnitt...
sie ist vielseitiger als im ersten Film.
Hier arbeitete Craig Kellman mit unserem Imageworks-Team zusammen...
diese fantastischen Leute mit Talent für Problemlösungen...
wie, sich fünf Figuren auszudenken...
aus denen man dann Tausende machen kann.
Und dazwischen Morphe.
Hier ist wieder Barb, die erwachsene Barb.
Man beachte, der Kaffeebecher ist ebenfalls ein Hexagon.
Es ist bestimmt für Flint der erste Kaffee generell.
Er soll in der Szene hyperaktiver werden.
Barb reagiert empfindlich, wenn sie Affe genannt wird...
- denn sie ist ein Menschenaffe. - Ja.
In dieser letzten Aufnahme, als Barb aus dem Bild fährt...
hängt sie einen Augenblick, ein Bild lang. Keine Ahnung, ob das bis zur DVD korrigiert ist.
- Darauf kannst du wetten. -Ja.Ja.
Hier ist Flint jetzt in der großen Welt.
- Heiß. - Bist selbst nicht übel, Affe.
Das Design nach einer unserer Storyboard-Künstlerinnen, Jenny.
Entschuldige, Jenny.
...für Anfänger und Süchtige.
Hier drüben, Hallensport. Er wird gern angenommen.
Wir spielten einfach mit dieser Idee einer Oase für Nerds.
- Voller... - Ja. Das fällt direkt auf uns zurück.
In einem Animationsstudio geht es ähnlich zu.
Es soll einfach rüberkommen, dass hier jeder...
alles kriegt, was er braucht, sodass keiner weggehen muss.
Die coolste Firma und der coolste Campus aller Zeiten.
In Kalifornien gibt es ein paar solcher Firmen.
Hier ist Craig Kellman, unser Figurendesigner...
er zeigt uns seine Ideenhose.
Das war einer der ersten Gags im Film.
Der zog sich durch all...
die Vorführungen und so Zeug.
Magische Hexagone.
- Theo Vandernoot. - Noch mehr Hexagone.
Da gehören wir hin, Steve.
Das Tolle an Steve ist, dass man ihm ab und zu ein paar Zeilen geben kann.
Er hat zu viel Koffein intus.
Kein großes Thema, aber Steve dreht völlig durch.
Sein Herz rast.
Wenn man zurückspult, sieht man, dass seine Augen größer werden...
und blinzeln, es geschieht nach und nach.
Eine der Arten, wie wir die Exposition verbergen...
mit einem mit Koffein vollgepumpten Affen.
Dieser Nasengag kommt immer wieder.
In dem Film gibt es viele sich wiederholende Gags.
- Der Running Gag. - Der Running Gag.
Brandon Jeffords ließ den Kaffee da aus dem Ding kommen.
- Ja, ich glaube. - Er war der leitende Autor.
Ein Iiebenswürdiger Mann. Ein guter Vater. Immer fesch angezogen.
- Eine meiner Lieblingsaufnahmen. - Ja. Ein kleiner Flintly McCallahan.
Flintly McCallahan lernen wir bald kennen.
Er knallt eine Katze in ein Auto. Unterschwellig.
- Es ist keiner Katze was passiert. - Nein, nein.
- Auch keiner CG-Katze. - Nein, nein.
Hier fuchteln neun Arme oder so.
...von Eiswürfeln, dank des Re-Frostilators!
Es soll rüberkommen, dass Flint all diese Erfindungen macht...
und seinen Dad als Versuchskaninchen benutzt.
Das zeigt noch mal, dass Tim und Flint...
in dieser Wohnung auf engstem Raum zusammenleben.
Mit dem Moby Dick wird er wohl nie fertig werden.
Das Buch liest er schon lange.
Ein Gag aus dem ersten Film, der es nie reinschaffte.
Der unsichtbare Couchtisch. Den fanden wir immer schon lustig.
- Köstliche Reste. - Der winzig kleine Tim.
- Tim als Glatzkopf. - Ja.
Im Hintergrund ist ein Bild, wie Flint und Tim angeln.
Darauf trägt er keinen Hut.
Später sieht man das Porträt auf dem Boot mit Hut.
- Der Hut. - Der magische Hut.
Da muss ich immer lachen.
Die Aufnahme davor, als Flint so herumalbert, das war Claudio.
Claudio animierte das, da muss ich lachen.
Flint blickt in die Kamera und albert herum.
Das Party-Thema kommt wieder. Eine Party im Taschenformat.
Wir wollten eine, wussten aber nicht, wie.
Es gab eine Titelmelodie dazu, von Flint und Sam.
Eine Party im Taschenformat Für jeden Anlass
- Sie sangen es ständig. - Ja.
Hier sind wir bei der LIVE CORP-Investisierung...
das ist eines der Leitmotive, wie sie es in Silicon Valley machen.
Steve wurde so dressiert, dass er den Kopf drückt, sobald er das Wort hört.
Du sprachst von einer Pawlowschen...?
- Einer Pawlowschen Reaktion, ja. - Ja.
...Denktronauten-Investisierung!
Dadurch klingen wir intelligent. Als Regisseure müssen wir immer so klingen.
- Keine Ahnung, was das bedeutet. - Das gehört dazu.
So zu tun, als wüssten wir, wovon wir sprechen.
- Ja. - Wie das Katzenhüten.
Sie klopfen uns auf die Schultern und sagen: "Gut gemacht. Gut gemacht."
Meistens sind wir einfach offen für neue Ideen.
Wir haben ein Team von 300 Leuten...
und sie sind alle echt witzige, geniale Leute.
Man muss einfach alle dazu motivieren...
- selbst das Beste zu geben. - Und ihnen zuzuarbeiten.
Wie Chester V hier bei LIVE CORP. Siehst du, wie sie ihn lieben?
Hier sehen wir die Karotte.
Die Karotte, auf die Flint scharf ist. Auf die jeder in der Firma scharf ist.
- Diese orangefarbene Weste. - Ja.
Ich schaue immer gerne den Statisten hier zu...
wie glücklich sie sind.
Die Dame da ganz rechts. Wow, sie freut sich.
- Sie sind so glücklich. - Ja.
Hier kommt ein kleiner Trommelwirbel-Moment.
Er hat einen einprägsamen Wuschelkopf.
- Siehst du den Film? - Ja, das passiert jetzt.
Er ist etwas ekstatisch.
Unser neuester LIVE CORP-Denktronaut ist:
Chester schaut nie wirklich auf die Karte mit dem aufgedruckten Namen.
Diese gute alte "Du hast es! Nein"-Lockvogeltaktik.
Craig Kellman, unser leitender Figurendesigner...
verleiht Flintly McCallahan seine Stimme. Und das Auto, das was Niedliches tankt.
Die Idee hinter Flintly McCallahan...
dass er Flints Design nachgeahmt sein sollte, aber irgendwie das Gegenteil.
Er hat auch eine verrückte Frisur, die Haare sind aber nicht schwarz...
sondern orangefarben, oder, wie man sagt, fuchsrot.
Sie benutzten, glaube ich, Flints Statur und vertauschten...
- oder änderten nur den Kopf. - Seine Nase und so.
Und dann natürlich der Partynator. Wir machten ihn scharf, er geht hoch.
Bumm, bumm, bumm.
- Hier haben wir einen Wilhelm-Schrei. - Ja, einen klassischen Wilhelm-Schrei.
Hier wollten wir diesen Moment nachahmen...
den Zuschauer daran erinnern, wie alle über Flint lachten.
Wir wollten das Gefühl von Demütigung und Scham rüberbringen.
Diesen Sprühdosenschuhe-Moment.
Der arme Flint wird nach Hause gehen.
Ja, Ja.
- Hier haben wir den "Erfinder-Song". - Ja.
Ein trauriger Spaziergang im Regen.
Und hier haben wir... Diese Spur des Versagens.
Diese funkelnde Spur des Schams.
Ja. In unserer Stadt San Franjose gibt es eine Chinatown...
wie auch in San Francisco, aber unsere ist nur einen Straßenzug lang.
- Richtig. - Ja.
Wir fuhren schon frühzeitig mit unserem Szenenbildner...
nach San Francisco, um ein ganzes Wochenende lang Fotos zu machen...
und herumzugehen und ein Gespür für die Stadt zu kriegen.
Und all das Wissen wollten wir in eine Straße packen.
Einer meiner Lieblingsübergänge, der gute alte Glitzerteilchen-Übergang.
Wir mussten mit unserem Cutter kämpfen.
Es war... Claudio gewann. Wir machten keine Überblendungen.
Es war eine bewusste Entscheidung.
Aber jetzt sind wir in einer anderen Welt.
Ich mag diese Arbeitsbeleuchtung und dieser innige Moment...
zwischen Barb und Chester.
Die Sequenz kam erst später aufs Storyboard, oder?
- Es war eine der letzten. - Ja, es gab eine Testvorführung.
Die Zuschauer wollten Chesters Plan besser verstehen.
Die Idee, ihn deutlicher zu machen, gaben wir unserem leitenden Autoren...
- und er hatte diese Idee. - Ja.
Und hier... Alan Hawkins hat hier den Handgag animiert...
da muss ich immer lachen.
Chester bietet unseren Leuten so eine tolle Möglichkeit...
eine ganz neue Art, diese Figuren zu bewegen.
Wir haben so eine Art Muppets-Stil, er bewegt sich flüssiger und ist witzig.
- Ihm zuzuschauen, ist so toll. - Ja.
Selbst ohne Ton könnte ich Chester den ganzen Tag zusehen.
Der arme Flint, da fällt er aufs Bett, wie so ein typischer Jugendlicher.
Steve macht gleich noch Bekanntschaft mit der Kerze.
Das ist ein Westen-Kuchen, um zu feiern, dass er...
diese Weste erhält, die er nicht erhält.
Und Sam hat natürlich genau den gleichen.
Der Hintergrund dieses Kuchens... Pete Travers... Was ist Petes offizieller Titel?
- Leiter VFX? - Der Leiter VFX.
Die hier hat ihm am besten gefallen, diese Nahaufnahme des Kuchens.
Und es ist fast... War das nicht eine Live-Action-Aufnahme?
Es hätte ein Live-Action-Kuchen sein können.
Wir hatten hier einen Life-Action-Kuchen. Steve war nur per Green Screen da. Er hatte...
- Der Kuchen trug eine Ping-Pong-Glasur. - Ja.
Neil Patrick Harris im Mo-Cap-Anzug.
- Springt auf einen Kuchen. - Ja.
So machen wir unsere gesamte Animation. Alles in Mo-Cap.
- Nein. - Das ist nur ein Witz.
- Wie viele Animatoren haben wir? - Mindestens 80 oder so.
- Ja. Und sie waren genial. - Ja. Echt gute Arbeit.
Ein tolles Team. Und sie hatten klasse Ideen.
Der Gag, dass Steves Schwanz leuchtet, der stammt doch von Toby, oder?
Ja, ja.
Und natürlich haben wir...
Tims Dekorationen da im Hintergrund. Da kommt die Sardine.
Wenn man die Continuity prüft, ist es nicht immer an der Wand, oder?
Es bewegt sich, ja.
Viele Leute sagten uns, Tim müsse sauber platziert werden.
Uns gefällt es aber, dass Tim da irgendwie daneben wirkt.
Wir sagten immer, er war wie so ein Bernhardiner.
In einer Einzimmerwohnung.
Wir schnitten absichtlich den oberen Teil seines Kopfes ab.
Das war eine Entscheidung des Regisseurs.
Wenn Sie das hassen, hassen Sie ruhig den Regisseur.
James Williams, unser Layout-Chef ließ sich darauf ein...
- er ist ein guter Mann. -Ja.Ja.
Keine Ahnung, wie viele Betten Tim jedes Jahr kaputt macht.
Aber diese Sache von wegen "Iiebender Vater" ist irgendwie neu für Tim.
Dazusitzen und ein guter Zuhörer zu sein.
- Natürlich... - Schicke Nägel.
Wenn alles schiefzulaufen scheint...
taucht was auf, das die Geschichte aufwühlt.
Hier ist Barb.
Ursprünglich sollten wir Barb hier kennenlernen, ja?
- Ja. - Sie war noch nicht aufgetaucht und...
Es gab zunächst eine Figur namens Cathy...
- die Flint durch LIVE CORP führte. - Genau.
Ich weiß nicht mehr, wann wir dann Barb zu dieser Figur machten.
Aber es kommt dem Anfang des Filmes so zugute.
Es war ganz schön gewagt. Unser Animationsteam wollte es so.
So weit in der Produktion fortgeschritten, versuchten wir, jede Änderung zu vermeiden.
Aber die ergab einfach Sinn. So landete Barb auf dem Scooter.
Damit wir Flints Augenlinie nicht ändern mussten.
So konnten unsere Layout-Aufnahmen alle bleiben, ja.
Barb geht auf diesen kleinen Füßen. Das kommt später noch mal zum Tragen.
Eines der witzigen Details, mit denen die Animatoren bei ihr spielten...
- ist, dass sie wie ein Mensch gehen will. - Sie benutzt nie ihre Arme.
Sie bewegt sich nicht wie ein Affe oder Menschenaffe.
Hier haben wir Chesters Heiligtum.
Es sollte wie eine Hütte mitten im Wald wirken.
Ja, wenn man das Bild stoppt...
sieht man die tollen Portraits von Chester an der Rückwand.
Die Idee hier ist, dass Chester...
Den besten Rat erhält er von sich selbst...
so umgibt er sich mit sich selbst.
Das ist die Meta-Sache bei diesen Hologrammen.
Er kann überall sein.
Man beachte die Augen der Katze auf dem Kamin.
Ja, ja.
- Bringen wir doch den Kaffee zurück. - Schlürf.
Hier ist ein Foto...
Das ist eine große expositorische Szene.
Wir wollten das mit dem Kaffee machen...
um uns ein Gefühl für die Spannung zu geben, für das Ticken der Uhr.
Hier sind unsere Denktronauten vom Anfang.
Das sind die zwei Regisseure.
Diese Regisseure hier machen manchmal alberne Stimmen...
Da hat Cody geschrien.
Es ist anscheinend ein lebendiger Cheeseburger...
Die Aufnahme gefiel mir schon immer.
Ich mag es, wie das CG-Team sie ausleuchtete.
- Ja. - Bei Imageworks.
So richtig dramatisch.
Wie so eine warme Hütte im Innern und mit Kälte draußen.
Wenn man Chester sieht...
wirkt er irgendwie auf dramatische Weise angeleuchtet.
- Ein dramatisches Licht. - Ja.
- Sehr dramatische Beleuchtung. - Sehr dramatisch.
Es ist extrem, echt toll in 3D. Die Nase kommt auf einen zu.
Das mit dem Kaffee diente diesem Spucken...
Ja, ursprünglich war der Messer-Gabel-Löffelator...
den man in der Montage vorhin sah, an seinem Hals befestigt...
und das war echt witzig.
Aber der fiel irgendwie weg...
- Um es schlichter zu machen. - So brauchten wir was Witziges.
So dachten wir: "SoII er Kaffee ausspucken."
Hier ist Chesters Lieblingswaffe, der HHUSB.
Ein Hybrid-HalIonen-Universal-SchIamassel-Beseitiger!
Hier soll rüberkommen, dass Flint und Chester...
im selben wissenschaftlichen Slang reden.
Flint versteht seine Akronyme und...
- Man beachte den Büffel. - Büffelteig.
- Büffel, nicht Büffelteig. - Ja.
Noch kein Essen.
Brillant!
Chester muss die Situation in den Griff kriegen.
Chester alternativer oder übergeordneter Plan ist es...
es ruhig durchzuziehen, um sein Ziel zu erreichen.
Er bringt Flint dazu, zu denken, er müsste für ihn tun.
- Richtig? - Ja.
- Ich mag seine kleinen Pausen. - Ja.
Vor dem Fenster da ist ein 2D Live-Action-Set, ja?
- Ja, der Schneefall? - Der Garten von jemandem.
- Mike Fords Garten? - Ich glaube, ja.
Flint kann kein Geheimnis bewahren.
Das war ein kleiner Hinweis zu Ehren des ersten Films.
Ja. Die Szene in dem Wackelpudding.
Sam fragte: "Kannst du ein Geheimnis für dich behalten?" Und er: "Nein."
- Aber diesmal... - Und natürlich...
denken wir als zwei Männer, dass Frauen das abends machen.
- Sie hauen sich blaue Paste ins Gesicht. - Schlammmaske.
- Sie arbeitet in der Filmbranche. - Ja.
Ein Notizzettel auf Tims Stirn.
Es gab eine längere Montage, wie er packt, das war ein Rest davon.
Wir ließen es drin, es war witzig. Er hinterließ seinem Dad eine Notiz.
Steve ist in den Szenen immer lustig.
Ja, er lässt sich irgendwie...
immer durch irgendetwas ablenken.
Hier ist Terry Crews als Earl.
Das Witzige ist, dass wir ihn hier bei seinem Tagesjob sehen...
was er in San Franjose getan hat.
Alle wurden fern der Heimat herabgesetzt.
- Ihre Rollen. - Sie hatten niedere Arbeiten.
- Ein guter Mann lässt sich nicht unterkriegen. - Nein.
- Ein guter Bart auch nicht. - Der Bart wartet schon.
Du bist mein hübscher kleiner Engel...
Cal mussten wir neu besetzen, denn„.
- Der Schauspieler ist jetzt 25 oder so. - Ja...
bei der Animation muss man denselben Tenor treffen.
Jugend.
Das ist kein Brusthaar.
Das ist Zuckerguss.
- Ja. - Ja. Khamani war klasse.
Khamani war toll.
Etwas Brusthaar-Zuckerguss.
Cal war selbstbewusst.
Das ist der erste Schritt zu Brusthaaren. Selbstvertrauen.
- Meinst du nicht? - Absolut.
Definitiv. Und das... H. Lee Pearson fiel der Gag ein.
Wie das Kalb hinten aus einer Kuh raushängt.
- Und alle lieben Brent. - Ja.
Ursprünglich... Kam Kellman auf diesen Hühnchenanzug?
- Ja. - Unser Figurendesigner.
Im Anfangsstadium des Films arbeiten wir viel...
an der Geschichte und dem Visuellen.
Beides gehört zusammen. In der Abteilung für visuelle Entwicklung...
entwickeln wir das Design und die visuellen Ideen.
Hier sehen wir eine Erfindung vom Anfang des Filmes wieder...
den Anti-Kohldampf-Lieferator.
Er sieht furchterregend aus und seine Freunde sollen reinspringen.
Machst du dieses Rückwärts-Latein?
Dieses falsche Rückwärts-Latein?
Geoff Rubay, unser Tontechniker, frisierte das.
Ja er frisierte es. Ja.
Mir schwebte immer ein Kurzfilm über Steves Abenteuer vor...
was passiert, wenn er in das Ding reingeworfen wird.
Das Bananensandwich ist weg.
Das Bananensandwich ist wieder auf der Insel zu sehen.
- Mehrfach, ja. - Es ist ziemlich subtil, ja.
Einmal, als Flint umgehauen wird...
von Chester, und ihm seine Erfindungen aus der Jacke fallen.
- Und ganz am Ende, nach dem Abspann. - Ja.
Da kommt wieder die alte Geschichte: "Er raubt seinem Dad die Energie".
Auf der Insel wird es sehr gefährlich...
Ich wurde auf der Insel geboren und will auch dort sterben...
Da muss ich immer lachen.
- Oh, Mom. "Wie deine Mom." - Ja.
Tims Boot sollte auch nach Tim aussehen.
Tim ist ein großer Kerl. Er ist irgendwie zu groß für diese Welt.
Das Boot sollte oben schwer wie Tim sein...
und von den Farben her ähnlich wirken.
Es kommen viele Farben aus dem Anglerladen ins Spiel.
Die Idee hier ist...
Im ersten Film sahen man Tims Boot nie, aber er liebt das Angeln.
Es war irgendwie witzig, dass er es eingepackt und mitgenommen hatte.
Natürlich ist es etwas Zauberei.
Sie sind in Kalifornien und wir sagten, die Insel sei im Atlantik.
Irgendwie ging's von der West- zur Ostküste.
- Der Panamakanal. - Ja. Obenrum.
Globale Erwärmung. Super. Einfach schnell so rum.
Hier ist unsere Weißwand. Im ersten Film...
hatte Flint immer so eine Weißwandtafel mit den Ereignissen.
Man konnte die seltsamen Ereignisse darstellen...
und sich mit dem anfreunden, was alles kommen würde.
Wir benutzten die gleiche Technologie...
was die Erzählung der Story angeht.
Und wenn du ihn nicht findest?
Das muss ich. Es ist meine Maschine.
Natürlich malt Flint die Sachen auf, die ihm Sorge bereiten.
Wir sehen Flint als einen von uns. Ja?
- Jedermann - Jedermann.
Und hier kommen einige Gags ins Spiel.
Über die Gags wurde viel diskutiert, stimmt's?
Mal waren sie drin, dann wieder draußen.
Ich weiß nicht, wie das im Ausland gehandhabt wird.
Da werden zwei andere Regisseure jeweils in der Landessprache sagen, was...
Gemüse im Auto.
Diese Aufnahme ist genial. Das CG -Team...
War das ein Mike Ford, oder...?
Oh, weiß ich nicht mehr. Ja. Sollte nicht...
- Hasst uns nicht, Leute. - Ja, wir lieben euch alle.
Die Art, wie sie die Farbe da reinbrachten...
ergab einen tollen Look. Ich liebe diesen sumpfartigen Charakter.
- Die Aufnahme kam auch spät dazu. - Die unter Wasser?
Ja. Diese Aufnahme wirkt in 3D genial.
Ihre Erwartungen in Bezug auf die Insel sind jedenfalls...
komplett falsch, von dem her, was ihnen begegnet.
Diese Dschungelwand wird also...
- Sasquash. - ...ein Gegner sein.
Der Dschungel ist kein Ort für einen Affen.
"Der Dschungel ist kein Ort für einen Affen." Eine Chris Miller-Zeile.
Manny, hast du das hier?
Aber natürlich.
- Unser Comedy-Durchlauf. - Unser Comedy-Durchlauf.
- Comedy. - Es gibt einen Comedy-Durchlauf.
- Alle sind dazu eingeladen. - Ja.
Was ist das? Oh nein. Ist das eine Frittantula?
- Sieht so aus. - Ein 3D-Gag, Rattenvögel.
Wir wollten das Publikum an die Rattenvögel erinnern.
Wir lieben diese Rattenvögel. "Vorsicht." Warst du das gerade?
Entweder ich oder Craig Kellman. Weiß nicht mehr. Ich glaube, Craig.
Vielleicht auch Craig Kellman. "Vorsicht! Vorsicht!"
Tims Seesack, den wir nur in dieser Szene sehen.
Über diesen Seesack gab es reichlich Diskussionen.
Ja, ja.
Ja. Im Hinblick darauf, dass Flint größer wird...
will er seinen Dad nicht dabeihaben.
Im ersten Film half ihm sein Dad nicht wirklich.
Emotional gab er ihm Unterstützung, die Arbeit zu tun.
Er schickte ihm das Katzenvideo, nicht...
Tim wird zurückgelassen.
Wir bringen die Idee zurück, dass Earl glaubt...
Fingerpistolen könnten helfen. Das ist aus dem ersten Film, ja?
- Haben wir...? - Ja. Fingerpistolen. Ja.
Fingerpistolen. Ein kleiner Gag am Rande.
Was ist nur mit unserer Stadt passiert?
Wie Earl sich bewegt... Witzig.
Er hat keine Zwischenbewegungen, animationstechnisch gesehen.
- Er springt von Pose zu Pose. - Hüpft von einer zur nächsten.
Das Publikum wird erinnert, dass Manny einen Liefenivagen hatte...
und kein Haar auf dem Kopf.
Seht doch! Was Altes, was ich noch nie gesehen habe!
Dieser Bunker geht auf das in Chesters Büro zurück...
wir wollten eine Art geographischen Fixpunkt haben...
der die Storys verknüpft.
Die Idee, dass diese Leute von den Cheeseburgern gefressen...
Um in den Teil des Films etwas Gefahr zu bringen.
Zurück, Leute.
Ich breche durch den Käse.
- Unser kontroversester Gag. - Ja. Er war eine Weile draußen, dann drin.
Erst wirkte der Furz so verklemmt.
Wenn schon, dann sollte er richtig sein.
- Voll rein. - Ja, volle Kanne.
Die Hühnchengags mit Brent waren immer witzig.
Wie ging der Sound noch mal?
- Es war ein Reißverschluss, oder? - Ich glaube, wie:
Ja. Und wo hattet ihr das Gummihuhn her, das den schrecklichen Sound machte?
Ich fand das Gummihuhn irgendwo in Santa Monica...
und nahm es mit ins Studio. Unser Cutter hasste es.
Und so... Da wir wussten, dass er es hasst...
brachten wir es zu vielen Treffen mit und ließen es quietschen.
- Wir hätten es mitnehmen sollen. - Ja, denn es ist irreal.
Es klang nicht wirklich wie ein Huhn.
- Es klang außerirdisch. - Hier treffen wir Beerchen.
Eine frühe Szene einer unserer Storyboard-Künstlerinnen, Liz Ito.
Immer mal wieder...
Wir halten uns normal ans Drehbuch, aber manchmal...
gibt einem das Drehbuch nicht alles.
Liz brachte sich hier ein und schrieb einiges davon.
Was die Dynamik und unser Treffen mit Beerchen angeht.
"Da hängt dir jemand an der Hose!"
Als sie uns das zum ersten Mal vortrug...
musste ich mich vor Lachen schütteln, ich hatte Tränen in den Augen.
- Hast du geweint? - Ja, ich glaube. Ja.
Das war eine der ersten festen Sequenzen...
die uns den Ton vorgaben.
Länger ging der Schrei fast nicht.
Ich hoffe, dass sie auf der DVD diesen Schrei endlos wiederholen.
Ja, diesen Schrei. Das war Alan Hawkins, richtig?
Der Animator, der es animierte?
Er ist einer unserer besten. Er kam vom ersten Film.
Das ist wahrscheinlich die längste Aufnahme im Film.
- Ja, stimmt. - Ja.
- Hawkins. - Hawkins.
Der Moment war immer echt witzig.
Hier zogen wir die Musik raus...
als wir unseren letzten Mix machten, und es wurde...
Es wurde irgendwie noch witziger. Schon komisch.
Ich verstehe nie das Zusammenspiel des Ganzen.
Es ist toll, so geniale Leute wie Michael und Tom...
Michael Semanick und Tom Johnson bei ihrem Denkprozess zu beobachten...
wie sie Sound aufbauen und wirklich Momente erschaffen.
- Glitter. - Noch mehr Glitter.
Eines der Dinge, die uns in diesem Film wichtig waren, war Farbe.
Es wechselt aus einem blauen in einen gelb-grünen Raum.
So ist es... Sie rasen durch das dachlose Restaurant.
Da war der Übergang, was die Farben angeht.
Wir hatten auch eine kurze Szene, in der sie durchs Restaurant laufen...
dort war der gigantische Löffel, den Earl dann als Paddel nimmt.
Nur wer diesen Kommentar hört...
wird also verstehen...
wo das Löffelpaddel herkam.
Oder nur, wer den ersten Film genau kennt...
erinnert sich an die Dekoration im dachlosen Restaurant.
Das hier war...
Als wir dem Digitalteam diese Aufnahme...
auf den Storyboards zeigten, wurden alle ganz blass.
Aber dann waren sie begeistert von der dynamischen Kamera...
wie das ganze Essen in einer Art lebendigem Kameraraum gezeigt wird...
durch den wir hindurchziehen.
- Jede Menge Figuren. - Und es war...
Eine große Aufnahme. Jede Menge Animatoren.
Diesen Gag habe ich zigmal gesehen.
Rein mit dir, Träne.
Den kleinen Plopp.
Wow, unfassbar...
Ich finde auch, dass Beerchen in diesen Aufnahmen...
Das war wohl die erste Aufnahme mit Beerchen, die gerendert wurde.
Es ist etwas größer als im Rest des Films.
- Seine Größe geht rauf und runter. - Sasquash.
Etwas näher ran. Ich kriege es.
Los, Earl, schneller.
Hier erwähnen wir die Namen unserer Essenskreaturen.
Wir machen es hier zu Beginn und lassen es dann eine Weile...
in der Hoffnung, dass sich die Kinder Namen einfallen lassen...
wenn andere Kreaturen auftauchen.
- Auch wegen eventueller Wortspiel-Ermüdung. - Wortspiel-Ermüdung, ein echtes Problem.
- Ja... - Ich habe Wortspiel-itis.
- Oh, Mann. - Das hatten wir wohl nie.
Wir liebten jedes Wortspiel.
Oh, ich liebe Wortspiele.
Runter.
Steve.
Melissa Sturm, unsere Marketing-Dame, gab dem Lauch ihre Stimme.
- Ja. Wie lautet dein Titel, Melissa? - Ja.
Marketing-Dame.
Diese Milch war ein großes Problem für unser Effekte-Team.
Das war eines der schwierigsten Sets für Theo und sein Team, stimmt's?
Ja. Und die Milch mit dem Wasser hier unten zu mischen.
- Sie sind irgendwie... - Dass es wie Milch wirkt.
- Aber es sieht toll aus. - Ja.
Sie haben es geschafft.
Man sieht einen kleinen Lauch, als das Auto auf die Kamera zukommt.
Flint rastet also fast aus, wegen des Essens...
und will es irgendwie nicht anfassen, richtig?
- Sushi-Schafe und Antilonen. - Noch mehr Wortspiele, ja.
Dies ist... Dies kam erst sehr spät hinzu.
Es kam im ersten Film vor...
dass eine Figur in die Kamera schaut und sagt, es ist nicht möglich.
Dies... Pete Travers‘ andere Lieblingsaufnahme.
Ja, Pete... Ja. Wir machen Pete Travers gerne glücklich.
Der Löffel... Sie wissen, der Löffel ist aus dem dachlosen Restaurant.
Wenn nicht, schauen Sie noch mal Cloudy 1 an.
Man sieht ihn in der Aufnahme, als die Spaghetti runterfallen.
Interessant. Chester in einer Pose, aber nicht der auf dem Gemälde.
- Was war das Gemälde? - Birth of Venus.
Es war The Birth of Venus. Und es war etwas riskant für den Film.
- So wechselten wir zu Whistler's Mother. - Whistlers Chester.
- Chesters Mutter.
Wir veränderten die Pose nicht, sie brachte uns zum Lachen.
Es ist eine Pose, die sich eigentlich für jedes Gemälde eignet, oder?
Wir waren zu weit in der Animation, um es auszutauschen.
Geht klar, Sir.
Was ist dein Lieblings-Chester? Ich mag den Ausfallschritt-Chester.
Bärenfell-Chester ist mein Favorit.
Oh, Earl.
Hier kommt noch ein Wortspiel.
- Hier wird es vorgestellt... - Köstlich.
Unser köstliches Patty im Wald.
Dieser Soundeffekt, auf den Geoff kam... Für den Cheeseburger, der ist witzig.
Die Frittantula-Sicht legt auch die Farbe Orange fest...
wie man sehen wird.
Das hat später noch Bedeutung.
Eine Scooby-Doo-Aufnahme.
Käse. Käse. Käse.
Manny!
Wartet auf mich!
Brent sollte aus dem Hühnchenanzug raus...
damit es keine Hühnchenanzug-Ermüdung gab.
Das war eine geniale Gelegenheit, den Cheeseburger nahe ranzubringen.
Und dieser Korken-in-der-Flasche Popp-Sound.
Das wird in 3D sein, wenn Sie es in 3D sehen.
Macht aber keinen Sinn, es ist in Mannys Kamera.
In der Kamera ist es nicht 3D, aber einen halb-nackten Mann...
direkt auf uns zukommen...
- Das will man in 3D machen. - Ja, absolut.
Noch ein toller 3D-Gag. Die Affenfels-Gasse.
Mein Lieblings-Soundeffekt im Film, die...
Ja. Halb Kuh, halb Löwengebrüll.
Aber natürlich werden sie von etwas gerettet, was sie für was Gutes halten.
Wir wissen alle, dass das das wahre Raubtier ist.
Aber Chester hat immer seinen Auftritt.
Immer, wenn Chester auftaucht...
geschieht das mit Getue. Er fällt auf.
Grüner Rauch.
...junger Lockwood. Und so, wie es aussieht, gerade rechtzeitig.
Eine Minute später wären wir das Fressen für dieses Essen gewesen.
Da ist Jenny in ihrem Anzug.
Sie haben auf Haferflocken geparkt.
Für einen Gag hatten wir keinen Platz...
da versank der Hubschrauber in Treibsand-Haferflocken.
Der Kerl, der einsinkt, ist in der nächsten Aufnahme, und nur in der.
Direkt da, hinter Chesters linker Hand.
Das ist unser Carey Yost, der Figurendesigner des ersten Films.
Ein Hallo zu ihm.
Die Köpfe sind in diesen Anzügen etwas beweglich.
Ja, ja.
Ich habe es herumgetragen und es hat niemandem was getan.
Hier kommt durch, dass Barb sich mit Sam messen will...
und Sam auf wissenschaftlicher Ebene herausfordert.
Flint, als eine gute bessere Hälfte...
will ihr natürlich helfen.
Aber Chester verwandelt das Ganze in eine peinliche Situation für Flint.
Wir sind uns sicher einig...
Weil wir wissen, dass Chester Flint von seinen Freunden wegbringen will.
Junger Lockwood, warum trug deine Freundin...
diese wilde kleine Erdbeere im Rucksack herum?
Das ist Raouls Aufnahme.
- Ebenfalls eine sehr lange Aufnahme. - Da musste ich immer lachen.
Ich liebe diese Proszenium-Aufnahmen...
in denen die Animatoren eine Szene voll ausschlachten...
und jede einzelne Figur hervorheben können.
Sie hat ein Messer!
Wenn du ihm nur ein Blättchen krümmst...
Es ist fast wie im ersten Film...
als wir dieses Variete-Set hatten. Nicht wahr?
- Bühne frei für die Comedy. - Ja.
Eine Anspielung auf Kacke.
Steve ist in dem Film auch viel am Lecken.
Ja. Nachdem Earl ihn küsst, leckt er Flint ab.
- Ja. - Auf dem Boot...
hat er Brents Hühnchen-Auge geleckt.
- Ja, stimmt. - Ja.
Leckender Affe, immer witzig.
Ja. Ich musste jedes Mal lachen.
Hier der kleine Kinnbart.
JQ machte ein paar dieser Aufnahmen zum Ende zu?
Ja, und ich glaube, auch Pete Nash.
Pete hat... Er hat diese Aufnahmen zumindest initiiert.
- Und JQ übernahm sie? - Ich glaube.
- Ok, ja. - Oder nicht.
Hier wird Earl von den Beschützenden Beschützern ersetzt...
im Englischen heißen sie abgekürzt SOS. Stimmt's?
Auf das Akronym bin ich noch gar nicht gekommen. Toll.
- Bei Problemen... - Ruft SOS.
- Ja. - SOS. SOS.
Und Beerchen wird ihnen folgen.
Der alte Herr wird inzwischen am Boot zurückgelassen.
- Sasquash. - Er bleibt aber nicht auf dem Boot, oder?
- Nein, Sir. Er macht sich davon. - Nein, Sir. Er ist daheim.
Aber eine Harpunenkanone hat er dabei. Das ist wichtig.
Unser berühmter Anglerladen.
Im ersten Film klebte er die Fenster im Laden ab...
und das reichte.
So wurde der Anglerladen nicht vom Essenshurrikan zerstört.
Er ist mehr oder minder unversehrt, wurde aber ausgeplündert.
Was für Fußabdrücke sind das im Staub?
Im ersten Film konnte Tim diese Sardinen nicht weggeben.
Er hat eine alte Dose Baby Brent Sardinen.
Wir sagten dem Team, sie sollten sie alt und eklig machen.
Hier die Vorstellung einer unserer wichtigsten Naschtiere in dem Film.
Im Hintergrund sieht man durchs Fenster, dass es Nacht ist...
denn diese Szene spielte später im Film.
- Sie rutschte nach vorne. - Draußen ist es Nacht.
Schwer zu sagen. Im Laden schaut man nicht immer raus.
- Getönte Scheiben oder so. - Ja, klar.
Mein Co-Regisseur erfand die Sprache der Gurken.
Willst du darüber etwas erzählen?
Ja. Ich zeige es mit meiner Tasse Kaffee.
- Hoffentlich verschütte ich nichts. - Ich...
Er trinkt den Kaffee so.
- Bin nicht gestorben. - Ja.
Und er hat heißen Kaffee gegurgelt.
Ja. Es ist eher Iauwarmer Kaffee, der schon kalt wird.
Hat dir die Gurgel gerettet. Wo immer die genau ist.
- Da hinten irgendwo. - Irgendwo da drin.
Noch ein unbekanntes Design-Detail... Jeder, der Cody kennt...
Der Dill hat eine gewisse Ähnlichkeit.
Ja. Und der Böse schaut wie du.
Ja, ein bisschen.
Eine Gurke mit Glasauge ist etwas schwierig, sie haben nur die Punkte.
Coleman machte das absichtlich, das ist echt nett.
Er war wohl immer schlechter Laune.
- Füße, die lila anlaufen. - Genial.
Das finde ich witzig.
War das improvisiert oder so geschrieben?
- Das stand auf unserer Liste. - Alles klar.
Wir hatten vier oder fünf Versionen.
- Andy Samberg bringt mich immer zum Lachen. - Ja.
Banane!Banane!Banane!
Witzige Bananen-Gags.
Die Banane ist ein eigentümliches Wesen...
sie heißt Bananostrauß, klingt aber wie ein Delfin.
Richtig. Und man sagte uns...
es gibt eine gewisse Fernsehserie, bei der der Delfin...
gar keinen echten Delfinsound macht.
Es ist ein Vogelsound, wir beziehen uns also immer auf die Sendung...
- die wir nicht nennen dürfen, aber... - Ja.
Du meine Güte.
Aber wenn Sie so alt wie wir sind, erinnern Sie sich vielleicht.
Die Idee ist, dass sie zum Labor zurückkehren...
und Flint mittels der Technologie im Labor den FLDSMDFR findet...
denn das konnte er im ersten Film machen.
Leider steht das Labor auf dem Kopf, das macht die Dinge komplizierter.
Chester sprang da gerade aus Sam hervor.
Natürlich gibt es da keinen Strom mehr...
Flint muss also mit Muskelkraft die Röhre hochklettern.
Eine kleine Barb-Sam-Rempelei.
Ich liebe Sams Reaktion...
als der Dicke auf sie zu gerannt kommt.
Wir kennen das alle, wenn man vor etwas ausweichen muss.
Hier kommt Flint in sein Zuhause zurück.
Es ist dunkel und gespenstig...
denn er war nicht mehr da seit dem Ende des ersten Films, vor sechs Monaten.
Wer weiß, was da drin ist?
Hier wollten wir...
was die Chester-Flint-Beziehung angeht, zeigen, dass sie sich näherkommen...
dass sie sich allmählich besser verstehen.
Dieser Teil des Films half uns, das Problem zu lösen...
warum Flint Chester immer noch so total mochte.
Wir wollten irgendwie rüberbringen...
dass sie tatsächlich wohl eine recht ähnliche Kindheit hatten, oder?
Hier etwas Kittel-Continuity. Flint zieht seinen Kittel aus.
Und er zieht seinen Kittel aus, weil...
wir seine Unterwäsche zeigen.
- Der Kittel war im Weg. - Kein Kittel.
Danke, Sir. Das ist meine spaltfreie Unterwäsche.
Die erfand ich mit sechs Jahren.
Noch ein Continuity-Ding.
Chester sagt, er erfand seine erste Unterwäsche mit drei.
Aber vorher sagte er schon, seine erste Erfindung war der Essriegel.
- Und da war er ein Teenager. - Ein Teenager.
- Da haben wir es. - Ja. Ein Fehler.
- Einer fürs Internet. - Ja.
- Holt sie euch, Trolle. - Holt sie euch.
Nichts Witziger, als eine Sardinendose...
brutzeln zu sehen, um die tickende Uhr dieser Sequenz zu zeigen.
"Gib dem Affen deine Unterhose."
- Wir wollen... Ja. - Kein Kittel.
Wir wollten, dass Sam dabei ist...
wenn Chester Barb als Affen bezeichnet, damit...
- Das kommt später noch. Kein Kittel. - Das spielt später eine Rolle.
Das ist eine meiner Lieblingsaufnahmen. Ich glaube, Billy Tai im Layout...
ließ sich diese Kameraführung in der ganzen Sequenz einfallen...
und sie hat das echt lebendig gemacht, nicht wahr?
Diese sich bewegende Kamera und keine feststehende...
das ist ein Mittel der Comedy, was den Rhythmus angeht.
- "Schikaniert". - Ich mag diese Weitwinkelaufnahmen.
"FiesIinge".
Wirklich?
Hier erhält man einen gewissen Eindruck, dass Chester in seiner Kindheit...
von den Leuten ziemlich gehänselt wurde.
- ...ist jetzt aber mein Freund. - Freund?
Ich... Als wir Will Forte hier Regieanweisungen gaben...
sagten wir immer, er soll es ehrlich wirken lassen.
Auch wenn Chester Flint manipuliert...
und Chester wohl eine Agenda hat, die nicht in Flints Interesse ist...
sagt er hier die Wahrheit. Er wurde als Kind angepöbelt.
Er wurde oft verprügelt...
und glaubt, dass man niemandem trauen darf.
- Deshalb hat er die Hologramme. - Da ist der Kittel.
- Sorry.
Es ist fast so... Wäre Chester nicht böse geworden...
wären Flint und er gleich gewesen...
aber dann ging Flint auf die dunkle...
Sorry. Chester ging zur dunklen, Flint zur hellen Seite.
Gewissermaßen ein Bezug auf den ersten Film.
Flint knüpfte Kontakte, hatte Erfolg...
und erwarb sich die Anerkennung der Leute seiner Gemeinde.
Wäre das nicht passiert, hätte er mit der Intelligenz...
und dem Erfinderreichtum auch wie Chester werden können.
Eine unserer Regeln ist, Flint erfindet immer aus Liebe.
Und Chester wird von Gier und Bosheit angetrieben.
Das zieht sich durch den ganzen Film.
- Eine meiner Lieblingsaufnahmen. - Frühlingszwiebeln.
Wildfangzwiebeln.
- Der Song. - Echt schön.
- Wildfangzwiebeln. - Helles Mondlicht.
- Amerikanische Nacht. - Ja.
Wir wollten immer sicherstellen, dass die Welt sehr farbig ist...
und diese Nachtszene so darstellen...
Auch wenn Flint und Chester sagen:
"Wir überleben vielleicht die Nacht nicht" ist das ein Ort, an den Kinder gehen wollen.
Ich wollte hin, mit den Lichtern und dem Baumhaus.
Sieht aus wie Weihnachten bei Nacht.
Giftige Brühe.
Oh, na bitte. Der Eintopf zeigt Wirkung.
- Eine große Schüssel. - Sieh dir die Schüssel an.
Alle haben kleinere Schüsseln.
Die Schüssel ist so groß wie Mannys Kopf.
Das Jerky bringt mich immer zum Lachen. Man beachte die Continuity.
Es geht rein und kommt wieder raus.
Er schluckt es und zieht es wieder raus.
Da sieht man es. Ein Zaubertrick.
- Affe mit Zaubertrick. - Schöne Aufnahme.
Was ist denn los?
Hier ist wieder ein Bezug zum ersten Film.
Da war jede Menge Sicherungskasten-Action.
Und Flint machte Geräusche, wenn er Dinge machte.
Es gab eine Szene danach, als Flint...
Flint sollte die Erfindung erfinden, aber aus Zeitgründen fiel sie weg...
und wir brauchten sie auch nicht, am Morgen wird sie vorgestellt.
Er will Strom für sein Schlafzimmer kriegen...
damit er den Peilsender erfinden kann...
den er braucht, um den FLDSMDFR zu finden.
Und Sam kommt dazu und sagt:
"Hey, warum bist du nur so gemein zu den Leuten...
die dich Iieben?"
Flint ist kein Böser, er ist ein Guter. Es trifft ihn.
Er reagiert auch auf Sam.
Ich liebe diese Szene. Mir gefällt Sam sehr.
Und natürlich denkt er an Sparkswood.
Das Verstecken liegt ihnen nicht.
- Voll zu sehen. - Ja.
Ich mag es, wie die Weste in den Nachtszenen leuchtet.
Das führt zu dieser... Es sollte so wirken...
Wir wollten, dass sich Chester und Barb vom Design her abhoben...
um ihnen das Gefühl zu geben, nicht in den Dschungel zu passen.
Jedes Mal im Dschungel...
Orange ist keine natürliche Farbe in unserem Dschungel...
sie fällt LIVE CORP-mäßig auf.
- Porträt. Mit Hut. - Er hat einen Hut auf.
Ein kleines Rattenvögel-Kikeriki am Morgen.
Ja, ja.
Der gehört nicht euch!
Der Maßstab für die Gurken hier waren die Three Stooges, oder?
Das war unsere erste Sequenz, die produziert wurde, oder?
- Ich glaube. - Die Animation?
Es war die erste fertige.
Tim Pixton war der leitende Animator der Sequenz...
und sie mochten irgendwie die Idee...
dass diese Jungs wie Brüder auf dem Rücksitz waren...
die sich gegenseitig eine runterhauten und...
sie waren einfach wie drei kleine Kinder.
Sie hörten überhaupt nicht zu, was Tim sagte...
bis er erfolgreich eine Sardine an Land zieht.
Man sieht, wie sie plötzlich aufmerksam werden.
Bis zu dem Punkt passen sie nicht wirklich auf.
Er zieht die Sardine raus und:
Es ist toll für Tim, denn im ersten Film mochte er als Einziger Sardinen...
und jetzt trifft er endlich jemanden, der sie genauso mag wie er.
- Genau. - Ja.
Es ist eine Art Großvater-Enkel-Beziehung.
Keine Ahnung, wo die Mundharmonika herkommt.
- Aus der Bugs Bunny-Tasche. -Ja,genau.
Als James Caan dieses Seemannslied sang...
machte er das mit irischem Akzent und...
Man singt das, was man kennt aus seiner Heimat.
Und es klang toll, aber eben nicht wie Tim und so...
Er ist ein echt guter Sänger, das wusste ich nicht.
Er sagte immer: "Lee Strasberg wird mich erschlagen."
Ja. Ja.
Dauerte ein paar Stunden, das Irisch wegzukriegen.
Ja, ja.
Ganz ruhig. Wir finden...
Da ist wieder Melissa Sturm, die Stimme von Louise, ja?
Beerchen!
Du darfst nicht hier sein.
Diese Szene hier war immer problematisch, was die Story anging.
Sie war mal drinnen, dann draußen und umgekehrt.
Wir wollten einen Moment kreieren, in dem Sam und Beerchen...
gewissermaßen für sich waren.
- Und das war die Vorbereitung. - Ja.
Sam ist zudem Flints Gewissen in der ganzen Sache...
und, dass sie diese Beziehung zu Beerchen aufbaut...
hilft dabei, ihre Meinung zu den Essenskreaturen zu ändern.
Ja, ja.
Wir wollten an dem anknüpfen, was Chester zu Barb sagte...
Chester kollidiert hier mit Sam und übernimmt sozusagen...
- Er drückt sie förmlich weg. - Ja.
...Barbs Aufgabe.
Diese Erfindung hier ist ein Peilsender...
und es wird ihn in Richtung FLDSMDFR führen.
Mit dem Laser entsteht so eine Art Spannung.
Wie jede gute Freundin sorgt sie...
dafür, dass er sich nicht lächerlich macht.
Natürlich. "HosenstaII offen."
Chester gefällt das überhaupt nicht.
Deine Freunde lenken dich...
- von unserem Auftrag ab. - Ablenken?
Mir gefällt dieses befremdliche Gefühl. Dass über...
Anwesende geredet wird.
Ja, ja.
- Das ist uns noch nie passiert. - Nein.
- Ich liebe... Wie heißt der? Zolly? - Ja.
- Ein Zoom-Dolly. - Ja.
Sei ein Held.
Ja. Sie haben recht, Sir.
Ausgezeichnet! Los jetzt!
Hier haben wir... Sam kriegt ihren kleinen Moment mit Beerchen.
geh jetzt nach Hause.
Hier sollte Beerchen anfangen, mit unserer Gang zu kommunizieren.
Wir haben diesen Running Gag mit dem Chinesischen...
und wir wollten das auch mit den Essenskreaturen...
Wir wollten auch...
Beerchen sollte auch ihren Namen kennen, das spielt später eine Rolle.
Es wurde... Dieser Moment wurde also für die Handlung sehr wichtig.
Es schafft es nicht wirklich, die Worte "Sam Sparks" zu sagen.
Sie ist sehr großzügig als Linguistin.
"Sam Sparks".
Ich sollte erwähnen, dass Beerchen auch von meinem Co-Regisseur gesprochen wird.
Hallöchen, Kris.
- Nudelmann. - Ja.
Craig Kellman ist die Stimme von Pizza.
Es ist nicht Italienisch. Nur so in etwa.
- Ja. - Es ist so ein Kauderwelsch.
Und "Hotdog, Hotdog".
Wir wissen, wer das ist.
Der Hotdog-Gag wurde auch diskutiert, wie er so rausspringt.
Ja, ja.
"Das ist das Land voller Fleisch, wo ich leben will."
Apfelpython.
- Genial. - Wir geben ihnen keine Namen.
Da wären wir wieder bei Büffelteig, Apfelpython.
- Ein Hotdog bleibt ein Hotdog, was? - Ja.
Und sie nehmen auch noch mehr Beerchen mit.
Das spielt später eine Rolle.
- Justin Thompson. - Ja, kleiner Glatzkopf.
- Kleiner rosa Tupfer. - Ja.
Er ist unser Szenenbildner. Und man beachte den glatz...
Kleine glatzköpfige Sicherheit.
Hier ist ein Bezug auf diese...
- Monsterfilme. - Die Monsterfilme der frühen 90er.
TacodiI!
Das Tacodil war im Film und draußen...
und dann kam es im Trailer vor und so kam es zu seinem Platz...
zu seiner Berechtigung im Film und...
Deshalb hatten wir rund um Flints Haus den Soßenfluss.
- Daraus tauchte das Tacodil auf. - In der Laborsequenz.
- Das ist viel besser. - Eine witzige Szene.
Eine meiner Lieblingsaufnahmen. Barb mit ihren kleinen Beinchen.
Hätte sie ihre Menschenaffenarme genommen, wäre sie davongekommen.
- Ja. - Toll, dass Flint sie hier rettet.
- Es gibt einen Handlungsbogen zu Barb... - Meine Lieblingsaufnahme im Film.
...den ich liebe, nämlich, dass Barb einfühlsamer wird.
- Ja. - Das ist eine wichtige Szene dafür...
dass sie allmählich begreift, was es heißt, echte Freunde zu haben.
Echte Freunde retten einen.
Sie laufen nicht weg, wenn Gefahr droht.
Sam bleibt noch und erkennt, dass hinter der Geschichte mehr steckt.
Es ist kein hirnloses Wesen, kein hirnloses Tacodil.
- Es ist eine Mutter. - Das klingt wie ein Wookiee.
- Ja. Was für ein Dingie? - Weiß nicht.
- Das wird rausgeschnitten. - Ja.
Wir wollten deutlich die Anmutung der Taco ändern...
sie ist hier wesentlich sanfter.
Ja, die kleinen Babytacos folgen ihr wie kleine Entchen.
- Was waren das, Ziegen? - Ich glaube, Ziegen.
- Kleine Ziegen. - Ja, Ziegentacos sind köstlich.
Beerchen versammelt eine ganze Anhängerschaft. Jedes Mal sind es mehr...
Es ist fast, als würde der N-wu-Mythos wachsen.
Oder der Saspa-Mythos.
Das musst du ein paarmal sagen.
- Saspa-Mythos. - Total witzig.
Brent war sicher 20 Minuten im Sirup unterwegs.
Und dann realisiert er: "Das ist Sirup?"
Wie Andy das sagt... Zum Brüllen.
"Keine Sorge, Riesenbaby."
Diese Sequenz hier... Es begann im ersten Film, oder?
Ja. Ist nicht von dir das Storyboard, wie Sam im Sirup watet?
Es gab eine Szene, wie Sam an der alten Schule mit Flint Schluss macht...
da war diese Art von Sirupland...
und Cal war total begeistert von dem Sirup...
und führte einen Kinder-Aufstand an. Das ganze "Zuckerland"-Ding...
und die Gags über den Sirup.
Dafür hatten wir im ersten Film keine Zeit.
Es war eine unserer frühesten Sequenzen, was Set und Idee angeht.
Sie durchlief natürlich viele Korrekturen...
sie ist im Grunde die emotionale Schlüsselstelle...
aber die Idee kam uns recht früh.
- Irgendwann war es Erdnussbutter. - Ja.
Dann wollten wir die Erdnussbutterallergie bringen...
aber das ließen wir dann, es kam nicht richtig rüber...
und es war ja im ersten Film.
Vielleicht wirft man uns vor, ihre Erdnussallergie nicht zu würdigen...
aber ich hatte das Gefühl, es reichte im ersten Film.
Es wirkte hier einfach nicht so gut.
- Sirup war witziger. - Ja.
Essen, das nicht lieben kann!
Dieser Vergleich, den Will Forte da vorbringt.
Sie können nicht lieben. Das sieht man...
in der nächsten Szene mit Flint und Chester.
Schöpfe dein volles Potenzial aus...
Die kleinen Moskitoasts sind witzig.
- Das wilde Klatschen. - Ja.
...die Freiheitsstatue zerstören.
Physische Comedy.
Der Sirup trieft im Hintergrund.
Da kriege ich immer Hunger. Ich liebe Frühstück, ist mir am liebsten.
- Habe noch nichts gegessen. - Speck wäre jetzt klasse.
Das glaube ich sofort.
Ja, ja.
Flint tappt da voll in eine Falle...
Der Verheiratete, Earl, weiß sofort, das war ein Fehler.
Flint weiß die ganze Zeit nicht, warum sie geht.
Er kapiert es nicht. Er war immer naiv, wenn es um den Umgang...
- Ahnungslos, was Interaktion angeht. - ...mit Menschen geht, vor allem Frauen.
Dieser Gag stammt direkt aus dem ersten Film...
es war einer der Gags, die wir nicht verlieren wollten.
- Wir konnten ihn zurückbringen. - Reste, meine Damen und Herren.
Bei dem lachen wir normal nicht.
Wir haben ihn in den letzten sieben Jahren milliardenfach gesehen.
Gut, wenn andere lachen und man sagt: "Oh ja."
Hier leckt er wieder. Steve leckt.
Und man beachte, Manny geht über den Sirup.
Das war eine Animationslösung, dass sie sich...
Er musste nicht durch den Sirup waten.
- Wie so ein kleiner Wasserfloh. - Wie ein kleiner Wasserfloh.
Die Sparkswood-Zeichnung leidet.
Jetzt klebt Sirup drauf.
Wir wollten den Buttoast ablösen. Er ist bei den Moskitoasts dabei.
Butter.
In der kleinen Szene hier sind die Geleebienen.
Sie leben einem Doughnutstock, wie zu erwarten ist.
Das sieht lecker aus. Doughnuts.
Und hier ist der Große Zuckerberg, er hat eine große Ähnlichkeit...
Mit seiner Maschine. Oh, wow.
Wo kam der dritte Arm her?
- Was? - Was?
- Unfassbar, dass der Gag drinblieb. - Ja.
Bei der Testvorführung kam keine große Reaktion.
- Weiß nicht, ob die Leute es sehen. - Ob sie es bemerken.
Es ist das zweite oder dritte Mal, dass man diesen dritten Arm sieht.
Für mich war es in der Sequenz witzig...
dass Sam echt sauer auf Flint ist, und wie es Anna gemacht hat...
wie sie da Manny anfährt, da muss ich immer lachen.
Was ist das da hinten?
Anna ist so eine witzige Schauspielerin.
- Witzig, wie Brent sich versteckt. - Ja.
Beim letzten Mal hat diese Frittantula versucht, sie zu fressen.
Man weiß, da passiert jetzt gleich was Dramatisches.
Was wird geschehen?
Earl kann das natürlich nicht zulassen. Er greift ein.
Das Essen sieht immer köstlich aus. Selbst der Cheeseburger...
Er ist ein großes Monster im Wald...
aber perfekt ausgeleuchtet.
Ja, als käme er von einem Poster oder einer Speisekarte.
Man will ihn essen, obwohl er dich fressen will.
Das ist unsere Im-Mund-Kamera, die wir mehrfach im Film verwendeten.
Unser cineastischer Beitrag zum Kinderfilm.
Sie ist voller gelbem Senf. Wie wurde sie so schnell sauber?
- Logisch, Steve leckte ihn ab. - Er schleckt noch den Stiefel ab.
Im ersten Film stand er schon auf Gelb.
Er fraß den Senf im Labor, stimmt's?
Die Animation am alten Cheeseburger bringt mich immer zum Lachen.
Wir sagten den Animatoren, sie sollten von einer Spinne...
zu einer Art Riesendogge wechseln.
Wir bezogen uns auf eine Reihe von Filmen mit Riesenhunden...
- Die '80er Jahre. - ...aus den ‘80ern.
Unser Filmbezüge sind alles aus den ‘80ern.
- Ja. - Ich lebe gern in den ‘80ern.
Hier ist unsere große Enthüllung, der Grund für Mannys Kamera.
Die Requisite zahlt sich hier aus.
- Böse. - Seht euch das an.
- Huch! - Was ist Getöse?
"Was ist Getöse?" Brent kann zwar lesen.
Aber nicht so gut.
Das war ein Chris Miller-Gag, eines der ersten Dinge, über die wir sprachen...
ganz zu Anfang des Filmemach-Prozesses.
- Der arme Manny und seine Kamera. - Brent war da oben.
Brent sollte wieder zurück in den Hühneranzug...
aber man sagte uns, dann würde ihn keiner ernst nehmen.
Aber mit engen Jeans und dem T-Shirt...
dachte ich: "Ich bin mir nicht sicher, ob ihn da jemand ernst nimmt."
- Aber ich muss immer lachen. - Ja.
Wenn man dieses "Hier wird niemand wegen irgendwas gewarnt"...
Louises gelbe Zähne bringen mich zum Lachen.
- Designmäßig so entschieden. - Ja.
- Das ist... - Meine Augen!
...ein wunderschönes Set.
Wir wollten, das Innere dieser Höhle...
- wie einen Zuckerberg wirken lassen. - Ja.
Die Stalagmiten sehen aus wie Zuckerstangen...
und das Licht bildet sozusagen die Mitte zwischen ihnen.
Das war eine der schwierigsten Szenen...
für unser Imageworks-Team, in Bezug darauf...
was alles gerendert werden musste und so, und wie das Licht wirkte.
Sie haben das unglaublich gut gemacht.
Die Logik, dass der FLDSMDFR in einer Zuckerhöhle ist...
lag, glaube ich, darin, dass einer von uns las, dass die Grundbausteine von Leben...
Zucker und Salz sind, oder?
Ich erinnere mich, dass Justin so was sagte, unser Szenenbildner.
Ich glaube, er sah es bei National Geographie.
Wir glauben alles, was man uns erzählt, das wurde also das Rückgrat...
- Sag mir, dass ich Millionär bin. - Du bist ein Millionär.
- Sag mir, ich habe jetzt Speck im Mund. - Du hast Speck im Mund.
- Moment mal. - Falsch.
Hier ist die Konfrontation.
Als er die Maschine zuletzt sah, wollte sie ihn umbringen...
- in der Fleischhöhle im ersten Film. - Ja.
Aber die Maschine hat einige Veränderungen durchgemacht.
Die Maschine repräsentiert Flint und ist ihm immer etwas voraus.
Als Flint im ersten Film selbstüberheblich wurde, war es die Maschine schon.
Die Maschine hat seine Kreativität zu schätzen gelernt...
und sie sich zu eigen gemacht.
Sie erschafft ohne schlechtes Gewissen neues Leben.
- Sie ist mit sich im Reinen. - Ja.
Dann lernen wir diese kleinen Marshmallows kennen...
In der Loop-Gruppe hatten wir die Idee, dass sie schnurren könnten...
Wie kleine Kätzchen?
Zunächst gabst du den Marshmallows deine Stimme...
und sie war so ganz hoch wie... Ja,genau.
Und ich glaube, Melissa, unsere Marketing-Dame, hat auch...
Marketing-Dame Marketing-Dame
Ich liebe den kleinen Marshmallow, der gestreichelt werden möchte.
Als Flint aufhört, ihn zu streicheln...
wird er sauer und haut ihn auf die Hand.
Wie süß ist das? Ich glaube, das war Ryan Page...
Da muss ich immer lachen. Barbs Hand unter Chesters Po.
Wurde mit was ertappt. Oh, einem Marshmallow.
Versteck deine Marshmallows.
Hier werden wir Chesters Ballon platzen lassen.
Das Publikum weiß schon, dass Chester böse ist. Flint muss es lernen.
Einer meiner Lieblingsgags hier, dieser Tanz...
Mit den Händen.
Avner machte die Aufnahme hier, sie hat uns auch überrascht.
- Der Nasenkampf? - Ja.
Nein! Nein! Nein!
Ein guter Schuss mit dem Ding. Direkt in den Schlitz.
Hier erfährt das Publikum, was der HHUSB tatsächlich machte.
Er hat sie umprogrammiert.
Ich wiederhole nur Text aus dem Film.
— "Ein HH-USB? HaIlo." — "HaIIo."
Ich war von Anfang an...
Emotional wollten wir hier erreichen...
und Kevin Webb machte diese Nahaufnahmen...
dass seine Welt zusammenbricht...
die Vorstellung von Chester ist komplett falsch und...
In einem Film mit so deutlicher Sprache wie Cloudy...
gefällt mir diese subtile Darstellung von Flint...
wie er auf Chester reagiert.
Als wären seine Gefühle verletzt.
Und wir wollten bei Chester darstellen...
dass er, obwohl er ein übler Bursche ist, redet er immer noch gleich mit Flint.
Er ist immer noch freundlich...
immer noch ein netter, angenehmer alter Mann...
obwohl er schreckliche Dinge sagt und jetzt...
im Grunde unseren Helden ermordet.
"Genieße die scharfen Felsen, Lockwood. Tschüss."
- Das ist ein tiefer Sturz. - Ja.
- Weiter. - Weiter.
- Eine tolle Aufnahme. - Ja.
Wir sahen die Beleuchtung und sagten alle so:
Der Song hier bringt mich zum Lachen, die Gurkenmelodie.
Die kleine Mundharmonika.
Dieser Text haut mich um. Er sagt: "Das ist nicht normal."
- Dieser Typ. - Total umrahmt von Gurken.
Er sitzt auf einem Sofa in einem Land voller Käse und röstet Sardinen.
Aber die ausgedörrten Pflanzen... Nicht normal.
Tom Bruno, unser Layout-Künstler...
ließ sich die Kinematografie für diese Aufnahme einfallen...
wie die Lichter auf der Insel ausgehen.
Hier ist unsere "Warum wir kämpfen"-Szene...
wo wir die Diskriminierung aller Essenskreaturen sehen.
Hoffentlich änderte sich Flints Einstellung...
gegenüber Naschtieren, und das Publikum...
ist gegenüber den kleinen Kerlchen auch einfühlsam geworden.
Die Lauch-Aufnahme ist voll witzig.
Und wie die Karotten versuchen, den Sand in den Kopf zu stecken.
Da sind viele Gags. Die Aufnahme könnte man in Zeitlupe ansehen.
Da ist ein Walklops, der aufgesaugt...
Der in der Röhre steckenblieb. Ja. Und weg ist er.
Es gab eine längere Version...
in der Barb den Wagen holte und übernahm.
Aus Zeitgründen strafften wir das Ganze...
und ließen Barb schon fahren...
und sie im Grunde darauf reagieren.
Ja, es gab eine Zeile, da sagte Chris: Wie war das? "Raus! Raus!"
Dieses Kopfschütteln der Karotte bringt mich immer zum Lachen.
Ich liebe den Manny-Gag.
- Man sieht ihn, und dann wieder nicht. - Ja.
Chester hält dich auch für einen Affen.
Ich bin ein Menschenaffe. Das weiß Chester.
Hier kommen Barb und Sam allmählich aufeinander zu.
Da ist er. Hoch und runter.
Der kleine Nymphensittich ist echt begeistert.
- Ja. - Ein Obst-Sittich.
- Ja. - Und das ist eine Blaubeere.
- Und, Cody, du machtest: - Das war meine Stimme.
Und die Blaubeere, die später ihr Brusthaar kriegt, bist du.
Aber das wollen wir nicht verraten.
Ja, aber inzwischen haben sie den Film wohl gesehen.
Jede Blaubeere kriegt Brusthaare.
Die DVD wird sechs Monate nach...
Was könnte in dem Marshmallow-Haufen sein?
Hier unser Hinweis auf einen anderen Film der '80er Jahre.
- Keine Comedy, aber ein witziger Film... - Er spielte am Amazonas.
...wenn man mit der richtigen Einstellung zusieht.
Die Gurken sind hier alle echt ernst bei der Sache...
die kleinen Flugzeug-Controller. Der Kerl mit dem Zahnstocher ist so witzig.
- "Ja, da hin. Da hin." - Ja.
Und Flint hat etwas Marshmallow-Sabber auf dem Kopf.
Ich mag es, wie Tim und Flint hier aufeinander reagieren...
sie sind nicht überrascht, sich zu finden.
- Ja. - Es war immer ein Thema...
bis wir ihn durch die Marshmallows bringen ließen, jemand hat es also geplant.
Und als große Meta-Idee in der Szene rückt das Essen zusammen...
und wir begreifen so allmählich, dass es...
viel mehr ist, als nur irgendwelche hirnlosen Kreaturen.
Es ist eine Gesellschaft und sie...
arbeiten zusammen und sind auch ein Volk.
- Ja. - Beerchen ist hier etwas kleiner.
Ja. Schon bemerkt? Viel kleiner.
Das Wort "Saspa" ist ihm aber enorm wichtig.
Hier ist... Beerchen-Scharaden.
Ich mag das Schauspieler-Beerchen, das vom Obst-Nymphensittich ersetzt wird.
Es ist total sauer. Es will in der Szene sein.
Es versucht es ständig.
Sam und die Gang?
Sesselpuper, keine Ahnung, wo das herkommt.
Von John und Jonathan, unseren Autoren?
- Ja. - Einer ihrer Gags.
Aha, Sesselpuper.
Wir überlegten uns auch, dass Tim Gurkensaft getrunken...
und hier vielleicht etwas angesäuselt war.
- Ja. - Was sagt er hier? So:
Im Grunde "Diese Birne repräsentiert diese Birne."
"Siehst du? Wir kommunizieren.
Wir sind nur zu zweit und 800 Gurken und ein Haufen Erdbeeren."
Als unser Designteam die kleinen Wellen kreierte, die hier rauskommen...
fragten sie: "In der Art?" Wir sagten: "Genau. Stopp.
Genau so wollen wir es haben." Sie haben es toll gemacht.
Ja, macht es wortwörtlich.
Ich liebe diese Aufnahme.
Man hat das Gefühl, dass alle Essenskreaturen zusammenkommen.
Sasquash.
Oben läuft Wasser rein...
Und hier kommt der Lohn für das gute alte N-wu-Ding.
Das soll so eine Art beschädigtes VHS-Band sein oder so, ja?
In Anlehnung daran, was wir im Prolog des Films sahen.
Wenn Sie es noch nicht kapiert haben, hämmern wir es Ihnen hier rein.
N-wu.
- Es sagt, ich sei N-wu. - N-wu.
N-wu. N-wu.
Sieht wie so ein Spielzeugservice aus, das man im Spielzeugladen kauft.
- Im Spielzeugladen. - "Hätte gern das Gurkenhausen-Teeservice."
Der Salat war einer unserer letzten Gags.
Die Salatsprache klauten wir bei der Frittantula...
Und die Animatoren entwarfen ihn.
Ja. Ja. Sie brachten die Augen auf...
und für den Mund nahmen sie ein zusätzliches Auge, machten es aber konkav.
Ja, ja.
Hier ist unser Dolmetschergag.
Und wegen mir haben meine Freunde jetzt eine Menge Ärger am Hals.
Cody, du brachtest diese Sequenz gleich zu Beginn aufs Storyboard.
Vor langer Zeit.
Bei den Testvorführungen gab das immer mit die besten Lacher.
Ja, ja.
Die Idee kam vom Fernsehen am späten Abend...
wo ein Kerl in der Ecke steht und Gebärdensprache macht.
- Die Idee war... - Sasquash. Entschuldigung.
Es ist so arrangiert, dass Beerchen da in der Ecke steht...
und die Übersetzung macht...
und wir erfahren, dass Beerchen-Sprache...
dem menschlichen Englisch sehr nahekommt oder so.
- Dem menschlichen Englisch. - Nur undeutlicher gesprochen.
- Ich mag die Shatner-Pose. - Ja.
...könnte ich dich da raufwerfen...
in diesen unfertigen Teil der Fabrik.
Falls der Plan noch nicht klar ist, zeigen wir direkt drauf.
Witzig, Flint hat keine Ahnung von Sport.
- Ja. - Ein kleiner...
Eine Basketballbewegung fürs Angeln.
Ich nenne das immer Moustache, wenn man Tims Bart sieht...
aber es heißt wohl einfach Schnauzer.
- Ja, oder L.A. Hipster. - Von der Jahrhundertwende.
Gnubeete!
Es dauert lange, bis der Song hier in die Gänge kommt...
aber ich mag die Melodie. Den Singsang.
Ja, ja.
Sasquash.
Die Blaubeeren, ein geschundenes Volk.
In einem anderen Film könnte man...
die Geschichte vom Aufstand der Blaubeeren erzählen.
Ja. "Wir werden nicht mehr zermatscht."
Keine Ahnung, wo der Käsehelm herkam.
- Vom Himmel. - Vom Himmel.
- Das Rad dreht sich. - Etwas Seeauberginen-Spucke.
- Ja. - Die Gurke ist echt wichtig.
Das "Und Sohn"-Zeichen aus dem ersten Film.
Ich liebe diesen Soundeffekt. Ein hoher Wolfston.
So klingt der Lemming...
Ein Wolf oder ein Kojote? Ein Wolfsjunges.
Ich glaube, ein Wolf, aber vielleicht nur, weil ich das als Vorleger habe.
Mein Wolfs-Vorleger. Achtung, Wolf.
Ich habe ihn hinten auf meiner Lederjacke drauf.
Ich lasse mir ein Tattoo stechen, vom Ertrag dieses Films.
Ein Ganzkörpertattoo. Unsere Sandwiches leben aus irgendeinem Grund alle im Wasser.
Wir haben eines mit Erdnussbutter und Qualle...
und dann U-Brote im Wasser.
- Bei feuchtem Brot reagiere ich empfindlich... - Sasquash.
...es war eine seltsame kreative Entscheidung.
- Ja. Sasquash. - Aber eine dramatische.
Hier ist ein kleiner Bezug auf einen weiteren Film der '80er.
Auf eine Geschichte.
- Ja, auf eine unendliche. - Ja.
- Der hier erklärt alles. - Ja.
N-wu, hier drin.
Flint und Beerchen kommunizieren jetzt...
völlig ohne Probleme. "N-wu, hier drin."
Hier ist das Ergebnis von Chesters bösem Treiben.
- Ein chaotischer Satz. - Schon klar.
Chester Technologie lässt sich leicht benutzen, wie ein iPod.
- Auf einen Knopf drücken. - Ja, dann geht es auf.
Brave Frittantula.
Saspa?
Hier spricht Cody mit Cody.
Ja, die meisten Frittantula-Sounds kamen von Kühen und so...
aber das war der kleine Frittantula-Teil, den ich gemacht habe.
Wir wollten sicherstellen, dass du das richtig aussprichst:
Und dann sagte Beerchen:
Ach, wie praktisch, da ist eine einzige Steckdose von...
Wie kam die da hin?
Wie aus den 1970ern, so eine in Braungrau.
Und natürlich, unser beliebter Nasengag.
Wenn bei den ersten zwei noch nicht gelacht wurde...
- dann vielleicht hier. - Ja.
Die Essenskreaturen fliehen.
Noch ein "Lauch im Boot"-Gag. Wenn er einmal funktioniert hat...
- Mach ihn neunmal. - Ja.
- Das war eine Comedy-Lektion von Chris und Phil. - Ja. Einfach noch mal.
Einfach noch mal und noch mal und noch mal.
Gleich kommt eine meiner Lieblingsaufnahmen.
Storyboard von Brandon Jeffords...
- und animiert von Kevin Jackson. - Ja.
Krabbentörtchen!
Wir wissen alle, Bananen sind rutschig.
Die Apfelpythons hier kriegten das allein nicht hin...
sie benutzten Steves Schwanz, um das zu machen, richtig?
- Für die Apfelpython-Formation. - Genialität.
Ich liebe die Musik hier, Mark Mothersbaughs Werk.
Da lache ich immer. Erinnert mich an Lonesome Dove.
- Es ist dieses lyrische... - Ja.
Und hier geht jetzt die Post ab, weil...
- Wir benutzten jede Farbe in dem Anzug. -Ja.Ja.
Es soll rüberkommen, dass Beerchen echt gut kämpft...
sobald es den Anzug anhat.
Ein kleiner Bezug auf eine Fernsehserie der2000en
Und es ermordete gerade eine Dame.
- Es hat sie gefrorent. - Ja, richtig, richtig.
- Aber es weiß es nicht... - Mord gibt es nicht.
Ja, genau. Hände hoch. Ich will meine Freunde wiederhaben.
Tom Bruno machte in der Sequenz überwiegend die Kinematografie...
die dynamische Kamera...
wie Dinge so herumwippen, das ist immer klasse.
Keine Sorge, Lockwood, ich lasse sie laufen.
Hier kommt der Essriegel-Handlungsstrang wieder zurück in den Film.
Essriegel?
Hoffentlich war es offensichtlich und kein Schock.
Wir überziehen die Figuren, um es als Scherz darzustellen.
Eine expositorische Weißwand, um dem Publikum zu sagen, warum er...
- Erste Cloudy-Aufnahme. - Ja.
Mit deinen Naschtieren als Zutaten...
wären meine Produkte einfach super lecker!
Wird das Wort "Naschtiere" da zum ersten Mal im Film benutzt?
- Nein, ich glaube, Flint benutzte es schon. -Ja?
- Alle Naschtiere zusammentrommeln. - Er will alle Naschtiere ausrotten oder so.
Dann sehen wir den integrierten FLDSMDFR.
Er ist jetzt ein LIVE CORP-Produkt, macht also, was Chester will.
Das sind eine Menge Wassermelonen. Deren Sound ist so witzig.
Klingt, als würden sie in eine Toilettenschüssel fallen.
- Geoff Rubay. - Ja.
...wiII leben.
- Da muss ich immer lachen. - "Es will Ieben."
Ich liebe es, wie Will hier gewissermaßen explodiert.
LIVE CORP wird...
das coolste, hipste Unternehmen der Welt bleiben...
Es wirkt fast wie: "Mal sehen, ob wir es kaputt kriegen."
- Shaofu animierte die Aufnahme, ja? - Ja.
Die Idee ist, Chester hat grüne Augen.
Die Meta-Idee ist, Chesters Augen sind grün...
und der ganze Film wurde von Gier angetrieben.
Wenn wir in diese Welt kommen und...
es auf Chesters finalen Plan zusteuert...
sieht man etwas mehr Grün hier, es kommt durch den Boden...
- Das grüne Licht. - Der Häcksler.
Oh nein, Flint. Wie unangenehm.
Ich liebe Barbs Darstellung hier.
Sie ist erleichtert, dass sie nicht alle umbringen muss.
Und da ist unser...
Der Schrei.
Affe! Du bist entlassen.
- Traurig. - Noch eine Alan Hawkins-Aufnahme.
...ohne weitere Umschweife...
Flint, beeil dich!
Warum geht das nicht schneller?
Her mit der Steuerung!
Hier spielen wir die Hologramme aus...
diesen "Wo ist die Erdnuss?"-Gag.
Das tolle "Schweinchen in der Mitte"-Spiel.
Chester will nicht einfach nur alle umbringen.
Er will es auf eine sehr langsame, qualvolle, amüsante Weise machen.
Oh, noch etwas zu Earls Darstellung hier.
- Das gelbe Band ist wie Kryptonit. - Ja.
- Es entzieht ihm die Energie. - Beraubt ihn seiner Kraft.
Unsichtbarer Couchtisch!
Da ist... Keine Ahnung, wie das reinkam.
Es passte zu ihm.
...der Zeitpunkt ist jetzt nicht günstig!
Also... Flint versucht, herauszufinden, wer das echte Teil hat.
Gleichzeitig entschuldigt er sich bei Sam, also...
Da muss ich immer lachen.
Ja, ich glaube, da waren auch mehrere Arme.
- Ja. - Da fliegen sechs oder sieben Arme rum.
Nicht vergessen: Das muss auf ihre Grabsteine.
Hier kommt wieder die Unterwäsche.
Dan Z. hat das animiert, oder?
Wegen dieser Freunde versagst du immer.
Immer noch besser, als so allein wie Sie zu sein.
Wirklich?
Hier kommen das Bananensandwich und der Lieferator zurück.
Flint! Warum schmeißt du ihm keine Party?
Wir wollten hier erreichen, dass Sam an der Lösung beteiligt ist...
und sie ihm gewissermaßen hilft.
Flint bezwingt Chester nicht allein.
Chester glaubt, dass er Flint allein bezwingt.
Aber Flint braucht seine Freunde zum Obsiegen.
Er hat die Macht der Freundschaft.
Nachdem er sich entschuldigte, hilft ihm Sam jetzt...
und letztlich wird Steve...
- Das ist genial. - Ja, es ist nur gelbes Band.
Reichlich 3D-Action hier.
Halt hier mal an.
Mark Mothersbaugh schrieb den Song. Wer...?
Thelma. Ich weiß ihren Nachnamen nicht mehr, aber Thelma war die Sängerin.
Dieser Karateschlag war eine Idee von Josh Beveridge...
weil Flint schlecht im Sport und Kämpfen ist.
Leute, es...
Flint ist wieder einmal total voll...
Steve wird irgendwie nicht erwischt.
Tiere können Hurrikanen und Farbexplosionen ausweichen.
Flint hat ihn sicher mit einer Anti-Farbe besprüht...
Halte deinen Affen sauber. Oberste Regel des Erfindens.
Viel Spaß mit deinen Freunden, Lockwood.
Aber natürlich kommt Chester damit durch.
Nein.
Hier kommt wieder unser Essen ins Spiel.
Essen!
Seht euch die gruseligen Hähnchen an. Drehbeete.
Wie viele Essenskreaturen hatten wir denn?
Etwas mehr als 80.
Im Hintergrund ist ein wilder Knish.
Schwer zu sehen, aber er taucht wieder auf.
...Supreme.
Ich mag die Musik hier.
Da ist der Knish, in der Ferne.
Das ist ein Büffelteig. Sie haben keine Beine, bewegen sich also...
- Fast wie eine Schnecke. - Wie...
...es gibt keinen Ausweg.
Das denkt ihr.
Man muss seine Freunde gut behandeln.
Die Lektion ist, wenn man Leute nicht gut behandelt...
wachen sie eines Tages auf und nehmen dir den FLDSMDFR weg.
Chester glaubt natürlich, seine Hologramme würden ihn retten.
- "Ich kann mich immer auf mich verlassen." - Ja.
Aber wir haben den Film gesehen und wissen, was passiert.
Er hätte es eigentlich besser wissen müssen.
- Komm schon, Chester. - Aber diese Westen sind klasse.
Er verkriecht sich in die Weste und macht sich selbst sauber.
"Ich habe mich selbst gerettet."
Ein Bezug auf einen Gag im ersten Film...
wo Sam aus dem Wackelpudding rauskommen konnte.
- Wir mögen Ausweg-Gags. - Ja.
Und das ist der beste Übergang überhaupt.
Sasquash.
Den sah ich zuerst. Den habe ich verhaftet.
Noch mal zurück, ich liebe das Erdbeer-Karotten-Abklatschen.
- Ja. - Das ist so witzig.
Oh, sie wird rot. Göttlich.
- Ich liebe Barb. - Ich auch.
Sie ist eine tolle Figur. Ich liebe Kristen Schaal.
Sie ist toll. Und du heißt auch Kristen.
- Ja. Mein Name ist Kristen Pearn. - Kristen verband euch.
Und ich arbeite mit Kristen Schaal.
Aber wir sind beide verheiratet...
es beschränkt sich also auf eine berufliche Beziehung.
Oh nein, der FLDSMDFR funktioniert nicht mehr.
- So endet der Film. - Das Ende.
Aber halt.
Ich liebe diese Dramatik hier. Das erste Wort aus seinem Mund ist...
"Gurke"!
"Lauch?
Und dann baten wir das Imageworks-Team, "jede erdenkliche Farbe" einzusetzen.
Kleine Baby-Gurke.
- Käse-Nachgeburt. - Eklig, aber niedlich.
Ich liebe den etwas verwirrten Cheeseburger.
Und zu spät...
Wäre nett gewesen, wenn er Zwiebeln gehalten hätte oder so.
Na ja. Die Träne. Kleine Perlzwiebeln.
Zwiebeln bringen einen zum Weinen und das ergibt Sinn...
- denn eine kleine Männerträne... - Gibt dir Tom Selleck-Brusthaare.
...Iässt Haare sprießen, bei der unterdrückten Blaubeere.
Leute...
glaubt ihr, wir können...?
Da ist die schmutzige Sparkswood-Zeichnung.
Sam ist hier super süß.
Ja. Wir hatten eine Nahaufnahme der Zeichnung.
Da steckte ein Moskitoast fest.
- Noch am Leben. - Ja.
Sie wollen mit Barb Freunde sein. Natürlich. Selbst Beerchen.
Komm schon.
Und dann wird uns farbenprächtig Barbs innere Schönheit gezeigt.
Ja, ja.
Dieses Fell, dieses gepflegte Fell brauchte lange...
um diesen Glanz hinzukriegen.
Hier spielen wir die Affe-/Menschenaffe-Sache aus.
Wunderschön.
Hier ist eine Bindung.
Sie könnten durchaus gezähmte Laborpartner werden.
Da liegt etwas Romantik in der Luft.
Sasquash auf Tims Kopf.
Es macht Spaß, zu zeigen, wie unsportlich Flint ist.
- Ja. - Das kommt mir bekannt vor.
Wäre die FIint-Sam-Beerchen-Aufnahme nicht die längste gewesen...
dann diese hier, glaube ich.
Das ist vielleicht sogar die längste Aufnahme.
- War das Claudio? - Hat Claudio das getan? Ja.
Eines der letzten Dinge, die unsere Animationsabteilung machte.
Der alte "HoI den großen Fisch rein, der sich als kleiner Fisch entpuppt"-Gag.
Sieh doch.
Ich liebe die Motivation der Sardine.
- "Ich opfere mein Leben für dich." - "Kann ich ständig angeln gehen?"
"Klare Sache, Skipper." Und die Sardine so: "Mist."
Sie haben sich köstlich amüsiert, als niemand auf der Insel war.
Auch hier baten wir das Team, bei den Farben aus dem Vollen zu schöpfen.
Ja, ja.
Regenbogen.
Die Perlzwiebel macht den Fernseher an und wir kommen zu unserer Coda.
- Unter brillanter Regieführung unseres... - Craig Kellman.
...Ieitenden Figurendesigners, Craig Kellman, und Pete Oswald...
den genialsten Designern, mit denen ich je arbeitete.
Er war führender Designer im ersten Film.
- Hat er nicht Sam Sparks designt? - Ich glaube, ihr Design vervollständigt.
Ja, das endgültige Design von Sam stammt von Pete Oswald.
In ähnlicher Anmutung wie im ersten Film...
bei dem wir für die Coda den Stil wechselten...
machten wir das hier auch.
So bekamen wir etwas mehr Geschichte in den Film.
Wie ist es, wenn Menschen und Essen zusammen...
auf der Insel Affenfels leben?
Auf der wiederhergestellten Insel Affenfels.
Phil Lord und Chris Miller...
die vor Langem das Ganze initiierten.
Man bemerkt in dieser Coda aber...
dass Pete und Craig verschiedene Stilrichtungen abwechseln...
es ist nicht allein eine 2D-Animation, es gibt Stop-Motion...
und auch etwas Live-Action.
- Ein Puppenspiel. - Ja.
Das ist echt cool.
Ich liebe diesen Stil.
Die Gnubeetniks.
- Das hier ist Stop-Motion, oder? - Ich glaube, ja.
Anna Faris. Ich liebe unsere Besetzung.
Bill und Anna und James Caan und alle sonst.
- Terry. - Terry, Benjamin Bratt.
- Andy. - Es macht so Spaß mit allen.
Neil Patrick Harris, der immer bereit war, das Wörterbuch zu lesen.
Hier ist eine Liste mit Ein-Wort-Sätzen. Das ist kein Satz. Das ist nur ein Wort.
Die Kreatur da war das Tyrannosmores-Monster...
mit dem hatten wir im Film eine ganze Szene, die wurde geschnitten.
Ja, es war der Creme Brügletscher.
Creme Brügletscher. Kinder, schaut euch Creme Brügletscher an.
Der Creme brüIee-Gletscher.
Die Kinder sind trotzdem verwirrt, weil niemand eine Creme brülee kennt.
- Schmeckt gut. - Ja.
Die gibt's in schickeren Restaurants.
Ja, es war der Moment, als...
Chester, Barb und Flint auf dem Weg zum Berg waren...
und da... Die Creme brülee brach auf...
Corndog. Sasquash.
„und, ja, Flint sank ein.
- Eine Rosine in der Sonne. - Ja.
Benjamin Bratt. Er ist cool.
Hier ist die Seeaubergine. Das ist wohl ein Seepferdchen.
- Pferdchenrettich? Seepferdrettich? - Seepferdrettich. Gut.
Danke.
Seht ihr, es ist ein Spiel. Hammerhai.
- Ja. - Hammerbrothai.
- Ja.
Handpuppen. Hier sind ein paar.
- Und sie feiern Geburtstag. - Ja. Brent trägt wieder den Hühneranzug.
Das da ist der Matze-Bulle.
- Er hat Karottenhörner. - Karottenhörner.
Chris Juen hat es geschafft, dass wir nicht durchdrehen...
und die Arbeit erledigt wird.
Hier sind einige Figuren von Justin und Kevin und Dave...
- Und dem Rest des Teams visuelle Entwicklung? - Ja.
Läuft alles so schnell.
- Pete Oswald mit seiner Familie. - Manny, auch ein Maler.
Wenn das Essen nicht flieht. Justin Thompson.
Das ist unser Szenenbildner, er ist klasse. In Rosa.
Den Blaubeeren wird kein Respekt entgegengebracht, oder?
Nein, sie werden herumgeworfen...
Ich glaube, das ist Craig Kellman im großen Erdbeeranzug.
- Ja. - Er hat nette Beine in den Strumpfhosen.
Da ist er. Und Brandon Jeffords.
Über den großen Mann kann man nicht genug Gutes sagen.
- Er ist groß, oder? - Ein sehr großer Mann.
Und ein echt guter leitender Autor. Das ist Cornan.
James Williams, noch so ein reizender Mensch...
aus Wales.
Er spricht beredt.
Pete Nash aus Kanada.
Ein Moskitoast. Und unsere genialen leitenden Animatoren.
- Wir lieben euch alle. - Tolle Arbeit, Leute.
Was ist los?
Wir haben den Stil verändert, es ist ein Horrorfilm.
- Mandy und Christina rennen schreiend raus. - Lauft!
Unsere CG-Leiter.
Und ein wunderschönes Happy End. Ein Kuss.
- Wir fangen mit Kuss an und hören damit auf. - Toll.
- Liebe. - Liebe und Tanz.
- Manny tanzt.
- Wie so ein Titel, Love and Dancing. - The Story of Cloudy.
Oh, Moment, Moment, es kommt noch mehr.
Was ist das?
Das Bananensandwich, das den Anti-KohIdampf-Lieferator passierte.
Steve darf endlich sein Bananensandwich essen.
...einen Kaffee trinken gehen?
Der Moment, auf den alle gewartet haben und:
- Nein! - Nein!
Sie dachte, er spricht von Abendessen. Er wollte essen.
Vielleicht. Steve ist einfach nur ein Affe.
Ja, glaube ich auch.
- Also, dann... - Danke, dass Sie unseren Film anschauten.
Danke, dass Sie unserem Gequatsche lauschten.
- Einen schönen Tag. - Einen schönen Tag.